マリーゴールド あいみょん｜弾き方解説と練習のコツ

あいみょん「マリーゴールド」は、ベース歴3〜6ヶ月くらいの“初めての本番曲”にぴったりの1曲です。
ベースラインだけでなく、ギターやドラムのパートも比較的シンプルなので、初スタジオ・初ライブ・文化祭の課題曲としても最適。
ゆったりとした8ビートが中心で、基本的なテクニックだけで演奏できます。

独学で耳コピや無料TABにチャレンジするのも良いですが、マリーゴールドはキメ・フィル・休符の位置が少しでもズレると一気に“素人感”が出やすい曲です。
そこを避けるために、現役のプロベーシストが作成したTABでは、

• 本番で迷いやすいキメの入り方
• フィル（動くフレーズ）の正しい音程とリズム
• 休符の長さや音を切るタイミング

といった部分を細かく譜面に落とし込んであるので、
「この通りに練習すれば、本番で安心して弾ける」状態まで最短距離で持っていけます。

『マリーゴールド』ってどんな曲？

「マリーゴールド」は、あいみょんのメジャー5枚目のシングル。ワーナーミュージック・ジャパン内のレーベル「unBORDE」から2018年8月8日に発売された。『第69回NHK紅白歌合戦』歌唱曲

Wikipediaより引用

曲名の「マリーゴールド」は花の名前。あいみょん氏は「色々な花言葉を持つマリーゴールドのように、色々な捉え方ができる曲であってほしい」と語っています。

歌詞はどこか切ないラブソングで、「麦わら帽子」など夏の情景が浮かぶようなフレーズが印象的。
ベース的には、素直な8ビートで歌をしっかり支えるタイプの曲なので、基礎固めにも最適です。

作詞作曲したのは誰？

マリーゴールドの作詞作曲はあいみょん本人。
「君はロックを聴かない」「愛を伝えたいだとか」「ハルノヒ」など、多くのヒット曲を生み出しているシンガーソングライターです。

シンプルで耳に残るメロディとコード進行は、聴き手にすっと入ってくるキャッチーさがあり、
ベースラインもそれを活かすように分かりやすく・覚えやすいフレーズで組み立てられています。

演奏の難易度は？初心者でも大丈夫？

テンポはゆったりめの106で、フレーズは8ビート中心。
ベースの演奏難易度はそこまで高くないので、ベース入門〜初心者が「ちゃんと1曲弾けるようになる」ための曲としておすすめです。

とはいえ、ところどころに

• フィルと呼ばれる少し動くフレーズ
• イントロ・エンディングのキメ（全員で揃えるリズム）

など、最初は少し戸惑いやすい部分もあります。
ですが、どれもしっかり練習すれば弾けるレベルのフレーズばかりなので、初めてのコピー曲としてちょうど良い難しさです。

必要なテクニックはスライド奏法のみ！

演奏スタイルは、指弾きかピック弾きでの8ビートが中心。
ハンマリング・プリング・スラップ奏法は一度も出てきません。
唯一押さえておきたいのが「スライド奏法」です。

ゆったりとしたBPM

BPMは「Beats Per Minute」の略で、1分間に何回拍があるかを表す数値です。簡単に言うと曲の速さを示す単位です。例えば、

• 60〜90 BPM：ゆっくりとしたバラード
• 100〜120 BPM：一般的なポップス
• 180 BPM前後：速いロック系の曲

マリーゴールドは106 BPMなので、一般的なポップスの中ではややゆったりしたテンポ。
ビートも8ビートで、初心者でも無理なくついていける速さになっています。

難易度が不安なら簡単アレンジ譜から始めよう

「まだベースを始めたばかりで不安…」「いきなり通常版はちょっと怖い」という方には、
簡単アレンジ版のTAB譜がおすすめです。

簡単アレンジ譜は、ベースをこれから始める方・始めたばかりの方向けに、

• 難しいフィルを少しシンプルに
• キメもタイミングが分かりやすい形に

といった調整をしながらも、原曲の雰囲気やカッコよさは残したままになるように作っています。

好きな曲なのに、難易度のせいで諦めてしまうのはもったいないですよね。
好きな曲を練習することが、いちばんの上達の近道です。

まずは簡単アレンジで1曲完走 → 慣れてきたら通常版TABにステップアップ、という使い方もおすすめです。

演奏のポイント

マリーゴールドは、ゆったりとしたテンポのシンプルな8ビートが中心。
リズムをたっぷり感じながら、安定したビートをキープすることが一番のポイントです。

イントロ・エンディングのキメは「休符」を意識しよう

休符とは「音を出さないお休みの部分」のこと。
ベーシストは特に休符を意識することがとても大切です。

バンドの中でベースとドラムはリズム隊と呼ばれますが、ドラムは構造上、音をピタッと止めるのが難しい楽器です。
その分、ベースが「どこで音を止めるか」をコントロールすることで、曲全体のノリが引き締まります。

イントロ・エンディングのキメは、
「ター ンタ ンタ タタ」
のように、音を出すところと出さないところのメリハリを意識して演奏してみましょう。

キメの細かいリズムの割り方や休符の長さは、耳だけで追うとどうしても曖昧になりがちです。
本番でカッコよく決めたい人は、ぜひTAB譜で一度しっかり確認してみてください。

マリーゴールドの楽譜の読み方

販売されている『マリーゴールド / あいみょん』のタブ譜付きエレキベース譜面の、楽譜の読み方・記号の意味について解説していきます。

五線譜とTAB譜の二段譜の読み方

楽譜は、上の段が五線譜、下の段がTAB譜の二段譜になっています。
ギターやベースの楽譜ではよく見られる表記で、書き方は違いますが、基本的には同じ内容が書かれています。

二段譜は同時進行で読み進めるのがポイントです。
TAB譜でポジションを確認しつつ、五線譜でフレーズ全体のリズムや流れをチェックすると、コピーの精度がぐっと上がります。

使われている音楽記号

マリーゴールドの楽譜を読むときに知っておきたい記号は以下のとおりです。

• スライド
• スタッカート

スライド

スライド奏法とは、押さえたフレットを離さずに、指を滑らせて音程を上下させる奏法です。
曲線が上向きなら音が高くなるほうへ、下向きなら低くなるほうへスライドします。
上の譜例では、5フレットから音が高くなるほうへスライドしていきます。

スタッカート

スタッカート (staccato) とは、イタリア語で「分離した」という意味の音楽用語で、音を短く切って歯切れよく演奏する奏法です。
楽譜上では、音符の上か下に「・」の点をつけて表します。

マリーゴールドのようなポップスでは、スタッカートをどこまで効かせるかでノリがかなり変わります。
TAB譜で指定されているスタッカートを目安に、いろいろ試してみてください。

マリーゴールドの練習方法

まずはメトロノームを使って、ゆっくりのテンポから練習しましょう。

まずはテンポ60くらいから、ミスをせずに弾けるテンポで必ず練習してください。
一見遠回りに思えますが、じっくり焦らず練習することが結果的に一番早く上手くなるコツです。

演奏に必要な機材

4弦ベースで演奏可能な楽曲です。特別な機材は必要ありません。
原曲はジャズベース系のサウンドが使われていると思われますが、プレシジョンベースでも十分「それっぽく」演奏できます。

ベースの音作り

低音域・中音域・高音域をバランスよく出しつつ、休符もはっきり聴こえるようなクリアな音作りがおすすめです。
ベースの素直な音で十分カッコよくなるので、エフェクター類も特に必須ではありません。

まとめ

テンポ	106
キー	D Major
チューニング	レギュラーチューニング（E-A-D-G）
必要な弦の本数	4弦以上
難易度	入門〜初心者向け
身につくポイント	8ビートの安定感／キメと休符の意識／スライド・スタッカートの基礎
音作り	低音域・中音域・高音域をバランスよく。休符がはっきり聞こえる設定。

ベースを始めて少し経って、「そろそろ1曲ちゃんと仕上げたいな」と思ったタイミングで、
マリーゴールドは最初の“本命曲”としてぴったりです。

独学だけで進めるよりも、キメ・フィル・休符までしっかり書かれたTAB譜を1枚持っておくと、
初ライブやスタジオでも自信を持って演奏できるようになります。